Geschichten aus dem Museum - Der Blog der Pinakotheken

Seit 2022 arbeiten wir, gefördert durch das Bayerische Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst, an "Alte Pinakothek Unframed", einem neuen digitalen Besuchsassistenten, der es den Besucher:innen ermöglicht, die Alten Meister neu zu entdecken. Neben thematisch kuratierten Rundgängen wird es die Möglichkeit geben, selbst Touren nach eigenen Interessen zusammenzustellen und mit Freunden und Bekannten zu teilen. Lesen Sie hier mehr zur Verschlagwortung, die die themenbasierte erschließung der Sammlung ermöglicht!

Regelmäßige Besucher:innen der Alten Pinakothek wissen, wie viel Freude es bereiten kann, ein Lieblingswerk im Original wiederzusehen oder einem neuen Lieblingswerk zum ersten Mal zu begegnen. 

Seit 2017 erstellen die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen über ihre Online-Sammlung eine wachsende Zahl der 30.000 Kunstobjekte des Freistaats Bayern digital zur Verfügung und dieses Angebot soll zu einem "Digitalen Besuchsassistenten" wachsen.

Der Künstler Georg Baselitz fordert in einem Schreiben an den Kunstminister Markus Blume und Generaldirektor der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen Prof. Dr. Bernhard Maaz die Abhängung des Werkes von NS-Künstler Adolf Ziegler.

Drei Fragen an Generaldirektor Prof. Dr. Bernhard Maaz und Sammlungsdirektor Dr. Oliver Kase.

Dr. Bernd Ebert, Sammlungsleiter Holländische und Deutsche Barockmalerei für die Alte Pinakothek, begab sich im Rahmen des internationalen Forschungsprojektes auf eine mehrjährige Spurensuche nach dem rätselhaften Maler Jacobus Vrel. Anlässlich der aktuellen Präsentation von Vrels „Straßenszene“ als Neuerwerbung für die Alte Pinakothek und Veröffentlichung der ersten Monografie teilen wir einige seiner Notizen in Text und Bild der vergangenen Jahre, die kurzweilige Einblicke in den Forschungsprozess bieten.

Hier finden Sie spannende Stimmen von Mitarbeiter:innen der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen und Außenstehenden zu unserer Ausstellung Shirin Neshat. Living in One Land, Dreaming in Another, die aus unterschiedlichsten Perspektiven auf das Werk von Shirin Neshat blicken.

Das berühmte „Ruhende Mädchen“ von François Boucher wird derzeit im Rahmen eines Projektes zu den französischen Gemälden des 15. bis 18. Jahrhunderts erforscht. Die ausgesprochen hohe Empfindlichkeit ist seit langer Zeit bekannt - die jüngsten kunsttechnologischen Untersuchungen liefern nun auch Erklärungen für die strukturelle Schwächung des Werkes und mögliche Ansätze für dessen Konservierung.

Was passiert eigentlich hinter den Kulissen unserer Museen? Mit #PinaBehind starten wir eine Reihe, mit der wir euch in regelmäßigen Abständen einen Einblick geben wollen in das, was in unseren Räumen passiert, wenn sie für Besucherinnen und Besucher nicht zugänglich sind. Wer sind die Menschen hinter dem Museumsbetrieb? Und: Woran arbeiten sie?  

In dieser Folge erzählt Michael Beck, neuer Vorstandsvorsitzender der Olaf Gulbransson Gesellschaft e.V.,  von der  Ausstellung „Marc Chagall. Eine Liebesgeschichte“, im Olaf Gulbransson Musem am Tegernsee. Sie ist bis zum 9. Januar 2022 zu sehen. 

#PinaBehind – Was passiert eigentlich hinter den Kulissen unserer Museen? Mit #pinabehind starten wir eine Reihe, mit der wir euch in regelmäßigen Abständen einen Einblick geben wollen in das, was in unseren Räumen passiert, wenn sie für Besucherinnen und Besucher nicht zugänglich sind. Wer sind die Menschen hinter dem Museumsbetrieb und: Woran arbeiten sie?  

#PinaBehind – Was passiert eigentlich hinter den Kulissen unserer Museen? Mit #pinabehind starten wir eine Reihe, mit der wir euch in regelmäßigen Abständen einen Einblick geben wollen in das, was in unseren Räumen passiert, wenn sie für Besucherinnen und Besucher nicht zugänglich sind. Wer sind die Menschen hinter dem Museumsbetrieb? Und: Woran arbeiten sie? 

In dieser Folge erzählt Tatjana Schäfer, Assistenzkuratorin für Kunst ab 1945, von ihrer Arbeit am Projekt "Ich strahle aus. 100 Jahre Joseph Beuys" und wie die Pandemie ihren Arbeitsalltag beeinflusst.

Die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen haben NS-Raubkunst aus der ehemaligen Münchner Kunsthandlung A.S. Drey zurückgegeben. Im April 2021 wurde eine spätmittelalterliche Holztafel mit der Darstellung des Heiligen Florian an die Rechtsnachfolger, d.h. an die Erbengemeinschaft nach der Kunsthandlung A. S. Drey, restituiert. In diesem Beitrag schildert Andrea Bambi, Leitung Provenienzforschung an den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen, detaillierte Hintergründe zu dieser Restitution.

#PinaBehind – Was passiert eigentlich hinter den Kulissen unserer Museen? Mit #pinabehind starten wir eine Reihe, mit der wir euch in regelmäßigen Abständen einen Einblick geben wollen in das, was in unseren Räumen passiert, wenn sie für Besucherinnen und Besucher nicht zugänglich sind. Wer sind die Menschen hinter dem Museumsbetrieb? Und: Woran arbeiten sie?  

Wir stellen die dichte Korrespondenz um einen Ankauf mit der Herkunft von Cornelius Gurlitt vor und rekonstruieren welche Personen in den Ankaufsprozess verwickelt waren, und warum. Wie bewertet die Provenienzforschung die Informationen und welche Konsequenzen hat die Provenienz Gurlitt für uns?

#pinabehind – Was passiert eigentlich hinter den Kulissen unserer Museen? Mit #pinabehind starten wir eine Reihe, mit der wir euch in regelmäßigen Abständen einen Einblick geben wollen in das, was in unseren Räumen passiert, wenn sie für Besucherinnen und Besucher nicht zugänglich sind. Wer sind die Menschen hinter dem Museumsbetrieb und: Woran arbeiten sie?  

Vor 700 Jahren starb der große Dichter Dante Alighieri – Eine der berühmtesten Darstellungen aus der „Divina Commedia“ ist Anselm Feuerbachs „Paolo und Francesca“ in der Sammlung Schack

#PinaBehind – Was passiert eigentlich hinter den Kulissen unserer Museen? Mit #pinabehind starten wir eine Reihe, mit der wir euch in regelmäßigen Abständen einen Einblick geben wollen in das, was in unseren Räumen passiert, wenn sie für Besucherinnen und Besucher nicht zugänglich sind. Wer sind die Menschen hinter dem Museumsbetrieb? Und: Woran arbeiten sie?  

Unser Projekt „Kunst und Spiele“ in der Sammlung Schack ermöglicht bereits den Allerkleinsten auf spielerische Art und Weise erste Schritte ins Museum. Was aber, wenn die Museen geschlossen sind?

Mit einem Beitrag von Tatjana Schäfer zum Werk von Astrid Klein, reihen wir uns mit ein in die Blogparade #femaleheritage, die von der Monacensia ins Leben gerufen wurde.
 #femaleheritage steht für eine übergreifende Beschäftigung mit Kultur. Diese gesteht weiblich geprägten Perspektiven, Texten und Themen künftig eine ebenso wesentliche gesellschaftliche Bedeutung zu wie männlichen Sichtweisen und Lebenswirklichkeiten. 

Die Schließung eines Museums wegen Sanierung erfordert umfangreiche Arbeiten, die allesamt hinter den Kulissen stattfinden. Tausende von Kunstwerken sind für Transporte und jahrelange Unterbringung außerhalb des Hauses vorzubereiten.

Unser Projekt „Kunst und Spiele“ in der Sammlung Schack ermöglicht bereits den Allerkleinsten auf spielerische Art und Weise erste Schritte ins Museum. Mit drei Kurzfilmen stellen wir eine besondere Methode der Vermittlung vor: das Erzählen im sogenannten Kamishibai.

Heute vor 65 Jahren, am 16. Juli 1955, fand die Eröffnung der ersten documenta in Kassel statt. Mit dabei war Fritz Winter – ehemaliger Bauhausschüler und einer der tonangebenden abstrakten Maler der Nachkriegszeit. 

Nicht nur die Museen in München, auch die Staatsgalerien in ganz Bayern öffnen nach der Corona-bedingten Schließung wieder nach und nach – das Olaf Gulbransson Museum in Tegernsee lädt zum Besuch ein.

Nicht nur in der Dresdener Gemäldegalerie, auch in der Alten Pinakothek schwirren von Raffael gemalte Engel. Wenngleich der Künstler selbst wohl keine eigenen Kinder hatte,  sind Raffaels Darstellungen der quirligen Wesen nach dem Leben studiert. Wie ihre Dresdener Verwandten erfüllen auch die Münchener Engel verschiedene kompositionelle und ikonographische Funktionen, die erst auf den zweiten Blick deutlich werden.

„Das Museum für alle: Museen für Vielfalt und Inklusion“ ist das Motto des Internationalen Museumstages 2020. Unser Beitrag ist ein Video in Gebärdensprache zu Vincent van Gogh und seine Werke in den Pinakotheken.

Wenn die Alte Pinakothek nach zweimonatiger Schließung wieder ihre Pforten öffnet, dann eröffnet mit ihr eine Sonderpräsentation, die eigentlich schon ab dem 500. Todestag Raffaels, am 6. April 2020, hätte gezeigt werden sollen. Obwohl die temporäre Schließung selbstverständlich den äußeren Umständen geschuldet war, liegt in der zeitgleichen Öffnung von Museum und Raffael-Präsentation eine tiefere Sinnfälligkeit. Der Künstler gilt nämlich gewissermaßen als Patron der Alten Pinakothek. 

Der bildenden Kunst kam im Nationalsozialismus eine immense Bedeutung zu. Umfassende und hochwertige Kunstsammlungen sollten die weltpolitische Vormachtstellung des „deutschen Volks“ demonstrieren. Bei dem in klassischer Weise auf eine breite mittlere und zwei flankierende schmalere Leinwände gemalte Bild Vier Elemente zog Adolf Ziegler alle Register, um ein Muster für „völkische“ Malerei zu schaffen.

Das Gemälde „Auferweckung des Lazarus“ stammt aus der Sammlung von James von Bleichröder. Die Restitution erfolgte 2017 auf der Grundlage der »Washingtoner Erklärung« und gemäß der Handreichung der Länder zur Umsetzung der »Erklärung der Bundesregierung, der Länder und der kommunalen Spitzenverbände zur Auffindung und zur Rückgabe NS-verfolgungsbedingt entzogenen Kulturgutes, insbesondere aus jüdischem Besitz«.

Jetzt ist es wirklich vorbei: Die letzten Van Dyck-Leihgaben haben die Alte Pinakothek verlassen. Von den aus aller Welt eintrudelnden Kurieren wurden sie abgeholt und wieder zu ihren Besitzern gebracht; die Ausstellungsräume stehen leer. Ein Blick zurück und nach vorne..

Mit unserem Van Dyck-Bastelbogen mit Anziehpuppen riefen wir Kinder während der Van Dyck Ausstellung zu einem Wettbewerb auf: Sie hatten die Möglichkeit, das Kleid der Sebilla van den Berghe selbst zu gestalten und uns davon ein Foto zu schicken. Hier erfahrt ihr mehr über den Wettbewerb und unsere Gewinner.

Der Countdown läuft: Ab heute hat die Van Dyck- Ausstellung noch 6 Tage geöffnet, bevor die Leihgaben wieder ihre Reise nachhause antreten und unsere eigenen Van Dyck-Werke in die Säle der ständigen Sammlung hochwandern. Für diese letzte Woche haben wir noch einige Highlights für euch!

Die Ausstellung „Treue Freunde. Hunde und Menschen“, die noch bis zum 19. April im Bayerischen Nationalmuseum läuft, hat auch unseren Blick auf die beiden Hunde in unserer Van Dyck Ausstellung geschärft. Die Tiere in den beiden Gemälden Van Dycks könnten nicht unterschiedlicher sein: eine Dänische Dogge und das kleine Schoßhündchen!

Ein Aspekt von Van Dycks Oeuvre, den wir euch mit der Ausstellung zeigen wollen ist, dass Van Dyck nicht nur ein fantastischer Maler war, sondern auch ein erfolgreicher Unternehmer, der einer großen Werkstatt vorstand und bewusste Marketingstrategien einsetzte, um seinen Ruf zu verbreiten.

Die Van Dyck Ausstellung in der Alten Pinakothek läuft noch bis zum 2. Februar 2020! Zeit für eine kurze Rückschau und ein großes Dankeschön an all unsere bisherigen Besucherinnen und Besucher für ihr Feedback in unserem Resonanzraum!

Van Dycks Studienköpfe sind heute für uns Gold wert, weil sie viel über die Werkstattpraxis und die Arbeitsweise des flämischen Malers verraten: Ab 1616 legte er sich genau wie sein großer Meister Rubens ein Repertoire kleinformatiger Studien an, die verschiedene menschliche Typen und häufig auch, sichtbar gemacht mit expressiver Mimik, Gefühle darstellen.

Im Fokus dieser Ausstellung steht nicht Van Dyck als der Hofmaler Karls I. von England mit seinen repräsentativen Porträts, sondern Van Dyck als Historienmaler mit seiner produktiven Werkstatt in Antwerpen, seine Erfahrungen in Italien, seine vielfältigen Arbeitsmethoden und seine gekonnte Selbstinszenierung.

Wie in einem Zeitraffer könnt ihr in unserer Ausstellung Anthonis Van Dyck zu drei Zeitpunkten seines Lebens ins Gesicht blicken: Wir haben drei seiner zahlreichen Selbstbildnisse nebeneinander gehängt. Seine Porträts wirken noch so aktuell, dass wir das Gefühl haben, in der Ausstellung Van Dyck selbst begegnen zu können!

Rund um die Ausstellung VAN DYCK gibt es ein buntes Rahmenprogramm. Kreativ werden können Kinder, Familien, Jugendliche und Erwachsene in unseren Zeichen-Workshops. Daneben gibt es noch einen Kostüm-Workshop für Familien mit Einblicken in die Mode und die Zeit der Bildnisse Van Dycks. Und zu gewinnen gibt es auch etwas für alle Kinder - Mitmachen und Sebillas schönstes Kleid gestalten!

Etwas über die Hälfte der Werke, die momentan in der Van Dyck-Ausstellung in der Alten Pinakothek zu sehen sind, wurden im 17. Jahrhundert von zwei rivalisierenden Vettern aus dem Haus Wittelsbach erworben: Kurfürst Johann Wilhelm von Pfalz-Neuburg und Kurfürst Maximilian Maximilian II. Emanuel. Im 17. Jahrhundert Kunstwerke zu sammeln, war anders als heute!

Zur Veröffentlichung unserer Digitalen Strategie auf www.digital.pinakothek.de geben wir in zwei Blogbeiträgen Einblicke in den Entstehungsprozess. Ein abteilungsübergreifender Arbeitskreis wurde gebildet.

Zur Veröffentlichung unserer Digitalen Strategie geben wir in zwei Blogbeiträgen Einblick in den Entstehungsprozess. Warum brauchen Kulturinstitutionen eine Digitale Strategie?

Am 4. Oktober 1669 – vor nunmehr 350 Jahren – starb Rembrandt van Rijn (1606/07-1669) im Alter von 63 Jahren in seiner Wahlheimat Amsterdam. Bereits zu Lebzeiten zählte er zu den bedeutendsten und erfolgreichsten niederländischen Malern des Goldenen Zeitalters. Die Alte Pinakothek präsentiert aus diesem Anlass Rembrandts „Jugendliches Selbstbildnis“ von 1629 Seite an Seite mit anderen Werken des Künstlers. 

Die Ausstellung Königsklasse auf Herrenchiemsee ist viel mehr als eine Insel voller Kunst, sie ist ein Ort des Austausches. Dafür sorgt ein Team von Königskundlern, die Besucher zu persönlichen Gesprächen über die Kunst einladen. In diesem Beitrag wollen wir Euch das Programm der Königskunde vorstellen und verraten, warum wir uns für den Dialog über die Bilder genauso einsetzen, wie für deren Betrachtung.

On Monday, August 5, nine artworks (five paintings, three colour-prints, and a wood panel with ivory reliefs) were returned to the heirs of the original Jewish owners – the objects had been confiscated in Munich in 1938. Julius and Semaya Franziska Davidsohn had lost the artworks due to their persecution by the Nazis during World War II.

Neun Kunstwerke werden am 5. August 2019 an die Erben der jüdischen Vorbesitzer zurückgeben – die Werke waren 1938 in München beschlagnahmt worden. Das Ehepaar Julius und Semaya Franziska Davidsohn hatte die Kunstwerke aufgrund seiner Verfolgung durch die Nationalsozialisten verloren.

Einen aktuellen Blick auf Stil und Themen der caravaggesken Gemälde wagen junge Künstler an der Akademie der Bildenden Künste in München der Klasse für Malerei und Grafik von Professorin Anke Doberauer. Sie setzen sich inhaltlich wie formal künstlerisch mit den den Stilmerkmalen des Caravaggismus auseinander.

Die Bayerische Staatsoper in der Ausstellung „Utrecht, Caravaggio und Europa“: in diesem musikalischen Rundgang geschieht eine spannende Symbiose von Musik und Bild. Große Menschheitsthemen sind auf den Gemälden von Caravaggio und seiner Nachfolger zu sehen. Inszeniert wurden die Aufführungen mit dem Titel „Selbstermächtigung“ vom Opernstudio der Bayerischen Staatsoper.

„Utrecht, Caravaggio und Europa“ ist seit dem 5. Juni 2019 auch virtuell zu erleben. Wir gehen in Kooperation mit Google Arts & Culture neue Wege der Ausstellungsvermittlung und bieten einen innovativen Zugang zur Kunst im digitalen Raum.

Was hat unsere Online-Sammlung mit Demokratie zu tun? Die vielfältigen Nutzungen der Bilder aus unserer Online-Sammlung setzten die Gedanken für diesen Beitrag zur Blogparade #DHMdemokratie des Deutschen Historischen Museums in Bewegung…

From May 2019 on the Bayerische Staatsgemäldesammlungen are making available their accession books online. Provenance researcher Dr. Andrea Bambi explains what can be found in those digitized documents.

Ausgehend von Hendrick ter Brugghens Gemälde „Die Spieler“ ließen am 13. April bunt kostümierte Schauspieler Szenen der Ausstellung mit Spielern, Trickbetrügern, Trinkern und Soldaten in der Münchner Innenstadt lebendig werden. Eine Kooperation mit dem Institut für künstlerische Gesangs- und Theaterausbildung der Hochschule für Musik und Theater München.

Wie war das Leben zur Zeit der Caravaggisten? Wer gab die Werke in Auftrag und mit wem haben sich die Maler über künstlerische Impulse ausgetauscht? Internationale Wissenschaftler präsentieren und diskutieren aktuelle Entwicklungen in der Forschung am 10. Mai im Ernst von Siemens-Auditorium in der Pinakothek der Moderne.

Die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen stellen ab Mai 2019 ihre Zugangsbücher online zur Verfügung. Dr. Andrea Bambi erklärt in diesem Beitrag, was in diesen Digitalisaten zu finden ist.

Eine Kooperation zwischen Kunstmuseum und Musikhochschule: Gedanken von Jan Müller-Wieland, Professor für Komposition der Hochschule für Musik und Theater München, zum Projekt Bilder hören für die Audioguides der Ausstellung „Utrecht, Caravaggio und Europa“.

Am 06. Mai 2019 fand unsere Bloggerreise zur Ausstellung "KÖNIGSKLASSE IV. Gegenwartskunst in Schloss Herrenchiemsee. Von Dan Flavin bis Wolfgang Laib" statt. Die Beiträge der BloggerInnen findet ihr hier.

Insgesamt sechs Personen recherchieren im Referat für Provenienzforschung zur Herkunftsgeschichte von Objekten der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen. Rund 900 dieser Objekte gehörten bis 1945 zu den Kunstsammlungen hochrangiger Nationalsozialisten. Über das dazugehörige Projekt „Überweisungen aus Staatsbesitz“ und seine Hintergründe berichtet Johannes Gramlich in diesem Blogbeitrag.

Am 16. April 2019 eröffnet in der Alten Pinakothek die Ausstellung „Utrecht, Caravaggio und Europa“. Hier findet ihr einen Überblick über #PinaCaravaggisti in den sozialen Medien. Gemeinsam mit euch wollen wir die Bild- und Gedankenwelten der Caravaggisten entdecken.

„Mit den Kleinsten ins Museum“ ist die Botschaft unseres Programms „Kunst und Spiele“. Kitakinder ab 2 Jahren sind herzlich willkommen und dürfen sich auf eine „magische Welt“ einlassen. Seit 2015 entwickeln die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen zusammen mit Kitas des städtischen Trägers München dieses frühpädagogische Kunstvermittlungsprogramm in der Sammlung Schack.

Eine Kooperation der Kunstvermittlung der Alten Pinakothek mit dem Schauburg LAB und der Wilhelm-Busch-Realschule: Im Rahmen der Sonderausstellung „Florenz und seine Maler. Von Giotto bis Leonardo da Vinci“ wurde am 13. Januar das Theaterprojekt „AN…DENKEN“ in der Alten Pinakothek präsentiert.

Das Triptychon „Pippin und Bertha (Die Sage von der Geburt und Kindheit Kaiser Karls des Großen)“ hat zur Ausstellung „Erzählen in Bildern. Edward von Steinle und Leopold Bode“ in der Sammlung Schack einen neuen Rahmen erhalten. Von der Entstehung dieser Rahmenrekonstruktion berichten wir in diesem Blogbeitrag.

Zur Wiedereröffnung der Sammlungsräume der Alten Pinakothek bietet sich die einmalige Gelegenheit, die weltberühmte „Briefleserin in Blau“ des holländischen Malers Johannes Vermeer in München zu erleben. Im Blog erfahrt Ihr mehr über diese besondere Leihgabe aus dem Amsterdamer Rijksmuseum, die nun einen ganzen Sommer lang (bis 30. September) den illustren Kreis der „Niederländer“ in der Alten Pinakothek erweitert.

Mit „Konstruktion des Geheimnisses“ startet am 1. März 2018 die erste große Sonderausstellung zum Werk von Paul Klee in der Pinakothek der Moderne. Sie wird den umfangreichen Münchner Bestand zusammen mit über 120 Leihgaben aus bedeutenden Klee-Sammlungen in Europa, den Vereinigten Staaten und Japan präsentieren. Im Blog präsentieren wir Euch zur Vorbereitung unsere "Things you didn't know about Paul Klee...".  

Mit „Konstruktion des Geheimnisses“ startet am 1. März 2018 die erste große Sonderausstellung zum Werk von Paul Klee in der Pinakothek der Moderne. Sie wird den umfangreichen Münchner Bestand zusammen mit über 120 Leihgaben aus bedeutenden Klee-Sammlungen in Europa, den Vereinigten Staaten und Japan präsentieren. Im Blog präsentieren wir Euch zur Vorbereitung unsere "Things you didn't know about Paul Klee...".  

Mit „Konstruktion des Geheimnisses“ startet am 1. März 2018 die erste große Sonderausstellung zum Werk von Paul Klee in der Pinakothek der Moderne. Sie wird den umfangreichen Münchner Bestand zusammen mit über 120 Leihgaben aus bedeutenden Klee-Sammlungen in Europa, den Vereinigten Staaten und Japan präsentieren. Im Blog präsentieren wir Euch zur Vorbereitung unsere "Things you didn't know about Paul Klee...".  

Mit „Konstruktion des Geheimnisses“ startet am 1. März 2018 die erste große Sonderausstellung zum Werk von Paul Klee in der Pinakothek der Moderne. Sie wird den umfangreichen Münchner Bestand zusammen mit über 120 Leihgaben aus bedeutenden Klee-Sammlungen in Europa, den Vereinigten Staaten und Japan präsentieren. Im Blog präsentieren wir Euch zur Vorbereitung unsere "Things you didn't know about Paul Klee...".  

Sandra Botticellis Altarbild Beweinung Christi ist ein echtes Meisterwerk aus der Sammlung der Alten Pinakothek. Bis vor gut einem Jahr zeigte sich das Gemälde jedoch keineswegs mehr so, wie einst von Botticelli beabsichtigt. Eine umfangreiche Restaurierung durch das Doerner Institut war notwendig. 

Der digitale Wandel und die Entwicklungen der Gegenwart machen auch vor den Museen nicht halt, erfreulicherweise. Er verursacht einen Rollenwandel der Besucherinnen und Besucher vom Rezipienten – potenziell – auch zum Produzenten und zieht damit auch einen Aufgabenwandel des Museums nach sich oder ermöglicht diesen zumindest.

FÜNF MEISTERWERKE – DREI KONTINENTE – EIN EREIGNIS
Am 14. August 2017 fand auf Facebook
(facebook.com/pinakotheken) eine digitale Reise zu allen fünf berühmten "Sonnenblumen" von Vincent van Gogh statt, über drei Kontinente hinweg.

#Perlenfischen nach #Museumsperlen: Als der Infopoint Museen und Schlösser in Bayern und Münchner Kaiserburg zur Blogparade aufrief, fiel die Entscheidung schwer: Welches Werk fasziniert uns besonders? Gar nicht so einfach bei so vielen Meisterwerken. Zum Glück wurde uns dann eine ganz besondere „Perle“ sozusagen auf dem Präsentierteller serviert.

Am 4. März 2017 veranstalten wir einen weiteren Instawalk durch München, bei dem wir die Motive der „Ruhrgebietslandschaften“ von Albert Renger-Patzsch in der modernen Großstadt aufspüren wollen.

Am 2. Dezember 2016 ist es nun endlich so weit: Die Staatsgalerie in der Residenz Würzburg öffnet wieder ihre Türen für Besucherinnen und Besucher. Doch was hat die Residenz in Würzburg eigentlich mit den Pinakotheken zu tun? Was hat sich dort in den letzten Monaten getan? Und wie kommen osmanische Sultane in den barocken Bau?

Unsichtbares sichtbar machen? Dank verschiedener Techniken – der Bogen spannt sich von Röntgenuntersuchungen bis hin zur digitalen Infrarotreflektografie – ist das möglich.

Stellen Sie uns am 14. September 2016 Ihre Fragen unter #AskACurator an @Pinakotheken und wir suchen nach einer Antwort. 

Als Teil der Blogparade „#KultTrip, Kulturtrip im Sommer“ eine Entdeckungsreise durch die Pinakotheken in Bayern erleben. 

Die Münchner Volkshochschule und die Bayerischen Staatsgemäldesammlungen wagen ein Experiment.

Es sind unsere ersten größeren Schritte in eine neue digitale Welt: Mit dem Relaunch unserer Website stellen wir unsere vielfältigen Informationen auch Nutzerinnen und Nutzern mit mobilen Endgeräten zur Verfügung.