Orangenesser IV

Schienen die früheren Heldenbilder noch in allegorischen Orten angesiedelt zu sein, die zwar weder konkrete Raum- noch Zeitvorstellungen zuließen, aber ein zumindest im Ansatz beschreibbares Ambiente umrissen, so sind die Arbeiten seit den achtziger Jahren um ein Vielfaches radikalter und damit zugleich präziser, wie auch der "Orangenesser" zeigt: Großzügig aufgefasste, mit breitem Pinselstrich aufgetragene und besonders bunte Farbflächen vollziehen die formale Loslösung vom Gegenstand - hier eine Orangen essende Figur - und rechtfertigen somit das Auf-den-Kopf-Stellen des Bildes. Das figürliche Motiv wird zum reinen Farbtröger uminterpretiert und nähert sich abstrakt-gestischen Gestaltungsweisen an. Die frühen Umkehrungen der ersten Hälfte der siebziger Jahre blieben demgegenüber manchmal noch zu stark in der gegenständlichen Fixierung stecken und relativierten damit die Notwendigkeit der Umkehrung - vergleichbar etwa einigen kubistischen Porträts, die aufgrund ihrer extremen Personenähnlichkeiten ein Widerspruch in sich zu sein scheinen. Bis auf wenige zeitlich eng begrenzte Ausnahmen setzt Baselitz seither zentrierte und isolierte Einzelmotive ohne weitere beschreibende Attribute in die Bildfläche. Durch die unhierarchische, serielle Abfolge unterschiedlicher Dingzeichen in einzelnen Werken nebeneinander (etwa in der Gruppe der Motiv-Bilder) erreichte Baselitz auch deren inhaltliche Angleichung.